《人间喜剧》：在颠覆中看到了港片的希望

      对于现在很多人来说，香港电影曾经是一个神话。八、九十代的香港，被人称作是亚洲的好莱坞，可见它的影响力有多大。即便到了今天，那个时代留下的影像也深深的影响着当下时代人们的心灵，你随便在街上拉个人过来问问，我相信周星驰、吴宇森、李力持、周润发...这些在香港影片鼎盛时期的标志性人物一定把你的耳朵磨出茧子。更不要说那些经典的电影了，《英雄本色》、《喋血双雄》、《赌圣》、《胭脂扣》...可能说上几天几夜都会让人兴奋不已。那时的港片，到了今天依旧是笔宝贵的谈资。然而，随着时代的发展经济的增长却没有带动港片的繁荣，时至今日，大部分香港电影还在模仿者过去经典的套路，不管观众有多么的审美疲劳，现在的影人却依旧津津乐道。有人说后香港电影时代史上《无间道》留下了浓重的一笔，可惜尽管它看似挽救了香港电影多年的颓废趋势，但是也不得不承认，因为《无间道》的成功，也带动了香港电影划时代的流行走向，警匪片又一次升华，然而今天的杜琪峰已经不是昨天的杜琪峰，今天的吴宇森也只能到大陆来拍摄《赤壁》了...甄子丹的成功不是香港电影的成功，甄子丹的电影中很少看到会有港片十足的味道。直到这部《人间喜剧》的出现，才让人眼前一亮，似乎希望就在不久的未来。
       杜汶泽是谁？如果你要问朱军，他只记得这个人在《无间道》中有着不错的表现。但是你如果喜爱港片，你会发现近年来港片中一直有个举足轻重的人物，那就是杜汶泽。我以前一直觉得他会是一个新时代的港片金牌配角，但是限于现在整体低迷的局面，他不可能达到吴孟达那样靠配角可以名满天下的境界。偶然间，看了他主演的一部《伊莎贝拉》，应该也是他人生第一次在电影中担任主角，这部影片似乎让人重新认识了杜汶泽。没有英俊的外貌，但是又不符合特性演员的条件，杜汶泽终于在《人间喜剧》中玩了一把他的气质。影片中他扮演的杀手，他所说的每一句台词，似乎都是为他一个人量身定做的。
       接下来说说正题，为什么会让人觉得这部电影给香港电影带来了希望呢？原因就在于他的颠覆性。乍看下去，影片中恶搞的桥段有点俗套，借用了很多老港片的东西，甚至还把冯小刚的《集结号》带了上去。其实，这里每一个桥段的设计都充满了挑战和新意，每一次像老港片的致敬都是在突破中寻找灵感的。就拿《集结号》来说，香港电影人尽管表面上不愿意承认大陆电影的发展已经追赶上了香港，甚至一些影片的票房在香港更是可以称王称霸。但是，为什么还是会有那么多的演员导演投身到大陆来发展呢？合拍片的旋律从以前主香港副大陆到今天的主大陆甚至没有香港这一事实起码已经不言而喻了吧？然而本片却客观从容的接受了这样一个事实，并且利用集结号中的一些内容为本片增添了很多观赏性，这样的做法已经打破了所谓的传统。影片像港片致敬的桥段更可谓是前无古人后无来者了，在杜汶泽饰演的杀手和王祖蓝饰演的编剧一段对话中，彻底让港片迷过足了瘾，重温了一部部经典的片子。影片最经典的部分莫过于结尾部分杀手的想象了，借用了吴宇森《喋血双雄》的场景，导演编剧再向大师致敬的同时也不忘讽刺了吴宇森去好莱坞后拍摄的电影，于是就有了那场三个演员用英文台词对白的戏份。
       其实就本片的题材而言也算是非常大胆的尝试了，一个杀手的故事。关于杀手题材电影，经过多少年的拍摄，已经拍烂了、拍俗了。然而，《人间喜剧》却毫不忌讳题材的陈旧，却将目光放在了剧情的突破上。你会看到，没有任何一点传统杀手片子的套路，有的只是一个看似纯粹的杀手梦和现实的碰撞。片中的友情是贯穿始末的重点，围绕友情相应的展开了一些爱情戏，甚至是很微妙的爱恋感觉。很佩服导演，王祖蓝回忆和薛凯琪的那段恋情，拍的真是十分到位，幸福感甜蜜感十足的情况下，后面薛凯琪的爆发就更加突出的淋漓尽致了！至于杀手杜汶泽的感情戏，有的是说不清道不明，看后搞笑之余，慢慢品味甚至会有一些感动和无奈的情感因素，就这点而言也是难能可贵的。不得不提的是影片中出现了李力持的形象，很多人对于这个人物听过名字知道是喜剧大师，但是很难和他的相貌进行同步。但是相信他的形象在很多港片中都有出现过，只是这次他回到了导演的老本行，也算是正位了一个时代的香港情节。
       结局是充满想象的，就像本片的名字《人间喜剧》那样，巴尔扎克笔下的“人间喜剧”是向一个时代的控诉，被誉为人类精神文明的奇迹。而本片《人间喜剧》，也算是概括了香港电影的发展过程，日出-朝阳-夕落。但是回过头，又像影片表达的含义那样，香港人的精神是永不放弃的，因此我们有理由相信，香港电影也会重新振作起来，就算不能回到巅峰，也可以开辟一个新的时代。遗憾的是，这部电影的票房并不算成功，尽管击败了《枪王之王》，但显然还是一部被低估的作品，希望更多喜欢港片的人们去观赏它，感悟它吧！